Séoul l’internationale
février 26, 2015 par h.locca
«Partir à l’étranger, certes, mais loin.». C’est exactement ce que j’ai pensé quand il a fallu que je choisisse mon séjour à l’étranger. L’Asie a été une évidence pour moi. J’ai choisi la Corée du Sud pour le dépaysement et les retours positifs que j’en avais eus par d’anciens étudiants partis là-bas. J’ai appris plus tard que Séoul était en 2010 la Capitale Internationale du Design. À cette occasion, nous avons pu assister au Design Seoul Fair. Située dans le stade olympique, cette exposition a su mettre en relation la tradition coréenne ainsi que les avancées du design. Touchant à toutes les formes du design, l’exposition a même laissé place à une énorme exposition avec pour thème la «citizen’s green exhibition». Ce qui m’a alors marquée dans le design coréen c’est le mélange des genres. Il est une subtile association de contemporain, de traditionnel, d’oriental et d’occidental. Malheureusement, le design coréen nous arrive uniquement par des entreprises type Samsung. Je ne dénigre pas cette entreprise qui fait énormément pour la Corée, cependant, je remarque juste que la Corée du Sud fait (trop) souvent appel à des designers étrangers. Ainsi, exemple typique : le LEEUM, Samsung Museum of Art (qui, comme son nom l’indique, a été fondé par Samsung). Composé de trois parties liées à trois sortes d’expositions, il a été conçu par trois architectes différents (dont Jean Nouvel), mais tous étrangers! Alors qu’une partie concerne pourtant la tradition coréenne. Il aurait été intéressant pourtant de confronter au moins un architecte coréen aux autres. Cependant, les designers étrangers ont une place de choix dans la péninsule. J’ai ainsi eu la chance de rencontrer Simone Carena. Designer Italien, cofondateur de Motoelastico et aussi mon professeur à Hongik University. Il a souvent mélangé design d’espace, media design et art vidéo. Les Coréens ont l’air friands de ce genre de mélanges. 
Par l’intermédiaire de Simone, je me suis aussi rendu au Platoon Kunsthalle. Ce lieu, allemand à l’origine, s’est implanté à Séoul et offre d’une part une architecture originale (toute à base de containers), mais également un positionnement étonnant : à la fois bar, restaurant, salle d’expositions, micro bibliothèque et enfin atelier de design avec possibilité de visite ! Ce lieu est pour moi l’exemple typique de ce qu’est le design aujourd’hui : un savoureux mélange ! Pour finir, le dernier point marquant pour moi en Corée, ou du moins à Séoul, c’est la capacité qu’ont les coréens à allier l’interactivité dans leur vie de tous les jours. Pour le futur designer interactif que je suis, découvrir ça a été passionnant ! Ainsi, on voit le long des rues ou dans stations de métro des panneaux interactifs où l’on peut découvrir la ville, se prendre en photo, l’envoyer par mail, participer à des concours, trouver un lieu, … De plus les QR codes sont présents partout (affiches, publicités, …) et chaque possesseur de téléphone peut avoir accès à des informations complémentaires, des achats en ligne, … Bref, la Corée du Sud use et abuse du design du XXIe siècle et est une mine d’or pour les designers d’interactivité ! liens: site du Seoul Design Fair http://sdf.seoul.go.kr/2010_homepage/eng/main.php site du Platoon http://www.kunsthalle.com/ site du Leeum http://leeum.samsungfoundation.org/eng/main.asp Site de l’agence Motoelastico de Simone Carena http://www.motoelastico.com/ Site de L’Idas (design international à Hongik University http://www.idas.ac.kr/zbxe/?document_srl=40926#0 site français de samsung http://www.samsung.com/fr/ site de Jean-Christphe Naour (ancien de l’école et travaillant actuellement en Corée du Sud) http://jcnaour.com/ site sur Séoul http://english.seoul.go.kr/
